Diseño de iluminación para teatro, danza y ópera
Miguel Ruz Velasco es licenciado en Escenografía por la RESAD (2013). Desde entonces
desarrolla su trabajo principalmente como diseñador de iluminación para teatro, compaginándolo
ocasionalmente con el diseño de escenografía y videoescena. Paralelamente, realiza la
coordinación técnica en gira para diversas compañías teatrales.
Ha trabajado con diversas compañías y directoras y directores de escena, entre los que destacan
Los Bárbaros, Los Números Imaginarios, Cris Blanco, Cris Celada, Paula G. Quintana y Rosa Romero.
Sus diseños se han presentado en espacios como el Centro Dramático Nacional, el Teatro Real,
los Teatros del Canal, el Teatro Circo Price o Naves del Matadero,
entre otros teatros dentro y fuera de España.
Desde 2017 se encarga del diseño de iluminación del ciclo de conciertos Descubre en el Auditorio
Nacional de Música. Asimismo, ha diseñado la iluminación de varias óperas dirigidas por Rafael R.
Villalobos. En 2025 ha sido nominado a los Premios Réplica a la mejor iluminación por Atlas de anatomía.
En el ámbito pedagógico, ha sido profesor de iluminación y espacio escénico en la Escuela Superior
de Arte Dramático de Castilla y León y en la Escuela Municipal de Teatro de Madrid, y colabora
como docente en el Taller Anual de Dirección Escénica Contemporánea dirigido por Carlos Tuñón.
“La verbena de la Paloma” (2026)
“Atlas de anatomía” Espacio La Granja. Tenerife. (2025)
“Extraña alegría” Teatro Alegría (2025)
“El futuro” Teatro Principal de Terrassa y Teatro Calderón de Valladolid (2022)
“Obra imposible” Conde Duque (2024)
“Las explicaciones” Conde Duque (2021)
“ZUM. Crecerá un jardín.” Sala Francisco Nieva (2025)
“Pequeño cúmulo de abismos” Teatro María Guerrero (2023)
“Obra infinita” Teatro María Guerrero (2023)
“La distancia” Teatro Valle-Inclán (2020)
"Man Up" Sala Francisco Nieva (2020)
“Auto Sacramental de La Vida es Sueño” Sala Tirso de Molina (2024)
“Obra inacabada” Sala José Luis Alonso (2022)
“El encanto de una hora” Sala Margarita Xirgu (2022)
“Terceiro Acto” Salón Teatro (2021)
“Clic. Cuando todo cambia” Teatro Calderón de Valladolid (2020)
“Bad Translation” Théâtre Sait-Gervais, Ginebra (2019)
“Miss Mara. Quien se reserva no es artista” Teatro Circo Price (2019)
“Mutantes” (2019) Teatros del Canal. Madrid
“Atlántida” (2018) Naves Matadero. Centro Internacional de Artes Vivas. Madrid
“Prólogo” (2018) Injuve y C2M. Madrid
“KRAK” (2017) Centro Atlántico de Arte Moderno. Gran Canaria
“Las imágenes posibles” (2016) Atalaia Artes Performativas. Portugal
“Todo para el pueblo” (2016/2017) Intermediae. Matadero. Madrid
“Summer Evening” (2015 / 2017) Centro Dramático Nacional.
“Cosas que me gustaría ver en un escenario” (2014-2016)
“Lear” (2018/2019) Teatros del Canal
“Un roble” (2018/2019) Teatro Pavón Kamikaze
“Hijos de Grecia” (2018) Festival Clásicos en Alcalá
“Hamlet entre todos” (2016) Teatro Cuarta Pared. Madrid, Fira Tárrega’17
“La cena del Rey Baltasar” (2013/ 2017) Almagro’14, Olmedo’15, FiraTárrega’15
“Hoy puede ser mi gran noche” Teatro Fernán Gómez (2020)
“Generación why” Centro Dramático Nacional, Sala Francisco Nieva (2018)
“Locos de amor” Caixa Forum, Madrid (2018)
“Gratia Plena” Antiguo Convento de Santa María de los Reyes, Sevilla (2017)
“Yogur Piano” Centro Dramático Nacional. Sala Francisco Nieva (2017)
“Un cuerpo en algún lugar” Teatro Pavón Kamikaze, Madrid (2017)
“The Funamviolistas” Premio MAX 2014
“Invisible” Teatro Alhambra, Granada (2017)
“3EN1”(2014)
“Amada y Amador” Feria de Palma del Río’14 (2012)
“El Espejo” Abecedaria’15 (2008)
“La Magia de Thot” (2007)
“Montenegro” Centro Dramático Nacional (2013)